Muchas veces nos preguntamos dónde se origino el rock, el funk, la música disco, o el hip hop. Para eso debemos recorrer un camino a través de la historia de la música moderna que encontramos en América hacia fines del siglo XIX.

El origen lo encontramos en los esclavos mayoritariamente africanos llegados a las distintas costas de América. Gran parte de ellos provenían o descendían de grupos étnicos y culturales conocidos como Wolof (provenientes principalmente de lo que es hoy Senegal, Mauritania, Malí, Guinea, Camerún, Senegal, Níger, Sierra Leona, Liberia, Burkina Faso y Costa de Marfil entre otros) que fueron obligados a adaptar y fusionar sus creencias con el cristianismo protestante.

Como una forma de combatir el desarraigo y la tristeza los esclavos Africanos mantuvieron sus danzas y música tribal improvisando bailes y rituales propios, pero en algunas áreas del sur de EEUU se prohibía el uso de tambores, por lo cual los esclavos tuvieron que recurrir a la percusión con el batir de sus manos y pies.

Paralelamente nacían las primeras canciones o himnos llamados Spirituals, que fueron adaptaciones de los cantos y salmos cristianos populares de los himnos religiosos protestantes. Estas canciones hablaban en su mayoría de la liberación de los esclavos y obviamente de un Dios que los iba a liberar algún día.

En Nueva Orleans las prohibiciones no eran tan estrictas, allí se les permitía el uso de tambores, además de poder reunirse para cantar usando instrumentos tales como el Birimbao (calabazas llenas de piedritas), el Halam un instrumento de cuerdas considerado antecesor del banjo actual, (hecho con una calabaza alargada que había sido secada hasta conseguir una rigidez que soportara cinco cuerdas elaboradas con pelo de caballo), o el Riti o Goje, (algo similar a un pequeño violín) que contaba con una o dos cuerdas elaboradas también con crines de caballo.

El fin de la guerra de Secesión, y por consiguiente de la esclavitud, permitió la llegada de gran cantidad de instrumentos de Europa, muchos de los cuales pasaron a manos de los libertos, quienes comenzaron a aprender su uso.

En este punto debo hacer un alto, para arribar a la vieja cuestión entre el Blues y el Jazz, ¿quién nació primero? Sin que ningún purista se enoje, debo decir que en los orígenes del jazz la cantidad de blues contenido en las primeras grabaciones es importante.

El blues fue reconocido como un género con identidad propia antes de la cristalización del jazz, lo que nos lleva a pensar que el blues, en su evolución natural, originó el jazz.

Pero esto no sucedió mucho antes, su periodo de formación fue largo, sus características formales no quedaron definidas e identificadas hasta entrado el 1900, apenas unos años antes que le sucediera lo mismo jazz, es decir no más allá de 1914.

Hasta aquí hemos zanjado las diferencias entre ambos estilos. Pero debo hablar de un tercero en discordia, que completa el árbol genealógico de la música Afroamericana. Me refiero al Góspel.

Un estilo bastante anterior al blues y al jazz, música religiosa de las iglesias negras, es una música rica, sincopada, en la que cabían las palmas, los gritos, la llamada y la respuesta, que se acompañaba con movimientos del cuerpo, y donde la improvisación tenía una importancia fundamental. Además, con el tiempo, se fueron incorporando instrumentos de la música profana.

Dicho esto ahora vamos a trazar una línea de tiempo que nos va a permitir llegar al Rock tal como lo conocemos hoy en día.

Para interpretar y apreciar la relación entre el Blues y el Jazz, debemos hablar de Blues Rural y tenemos prestar atención al contexto social donde surgió y se desarrolló tradicionalmente en sus primeros años, es decir el periodo comprendido entre finales del siglo 19 y mediados del 20.

Otro aspecto importante es la ubicación del área geográfica donde el blues rural tuvo más carácter, la mítica región del Delta del Mississippi, que no es el delta de la desembocadura. De New Orleans centro a la región del Delta hay que recorrer unos 500 kilómetros hacia el norte, suficientes para distanciar dos lugares que no tenían nada que ver: la ciudad con un puerto marítimo abierto al mundo, alegre y cosmopolita (donde se empezó a tocar el jazz), y las grandes plantaciones del interior, en general de ambiente miserable y encerrado en sí mismo (donde se cantaba blues).

El Blues se desarrolla también a través de los Himnos Spirituals, las canciones de oración, de trabajo, las baladas escocesas e irlandesas. Sus bases comenzaron en el Country Blues originado en aquellos músicos que trabajaban por las zonas rurales del sur. En el Blues el cantante expresa sus sentimientos, manifiesta emociones tales como la tristeza o melancolía, o sencillamente problemas en el amor. Cuando se traslada esta música a Chicago nace el Blues eléctrico.

Siguiendo en los fines del 1870, es donde se comienzan conformar los primeros grupos musicales de New Orleans, que fueron contratados en su mayoría para acompañar funerales tocando himnos Spirituals y se las llamo Marching bands (Bandas de música), o Brass Bands (Bandas de metales).

Algunos músicos principiantes y autodidactas fueron interpretando a su manera la música clásica europea y las marchas populares de bandas blancas, adaptando los ritmos sincopados de la música africana, así nació un nuevo estilo de música llamado Ragtime.

Su referente más popular fue Scott Joplin con la canción “Maple Leaf Rag” de 1897 o “The Entertainer” de 1903, que se hiciera más conocida como banda sonora de la película “El Golpe”. Recomiendo escuchar cualquiera de las dos para entender más fácilmente el estilo. Los primeros ragtime impresos surgen a mediados del siglo XIX, pero existen pocos documentos históricos de la fase temprana del ragtime, la primera partitura fue publicada en Chicago en el año 1897. A principios del 1900 varios músicos fueron llevando el Rag hasta convertirlo en  el Jazz.

El Jazz posee una identidad musical compleja, es un producto de la cultura afroamericana, pero en cierta forma siempre ha estado abierto a nutrirse de otras tradiciones musicales variando, obviamente, con la mezcla de culturas. No caben dudas que el jazz es una forma de música negra, y que en ella encontramos en los afroamericanos sus mayores innovadores.

Hacia finales de la primera guerra mundial las bandas de Rag,se fueron convirtiendo en orquestas de Jazz, como les mencionara anteriormente, y de él deriva el Swing que es ni más ni menos que un estilo de Jazz.

El Swing es un estilo orquestal, duplicando los instrumentos con el consiguiente aumento de músicos. Entre 1910 y 1920, en la comunidad afroamericana (cuando no!), se forjaron las raíces de los bailes del swing gracias a bailarines espontáneos que disfrutaban del baile a ritmo de los acordes del piano del Ragtime, y el Jazz. En 1938 se comienza a consolidar como un fenómeno social a través de la Big Band regenteada por Benny Goodman.

Durante las décadas del 30 y 40 nacen el Gipsy swing y el Boogie Woogie, y luego aparece el Be bop de la mano de Dizzie Gillespie, Thelonious Monk, John Coltrane, Cecil Taylor, Charlie Parker, Kenny Clarke entre otros, estos pioneros del Jazz moderno rompieron el molde de las Big bands, para interpretar un estilo más libre e improvisado.

Como comenté anteriormente, Chicago, tras la segunda guerra mundial, se convirtió en el centro del Blues eléctrico teniendo como máximos exponentes a Howlin Wolf, Muddy Waters, Willie Dixon, Freddy King, BB King y Albert King entre otros.

Muchos de estos artistas grabaron con el sello Chess Records, especializado inicialmente en blues, jazz y soul, entre estos los músicos se destacaba uno llamado Chuck Berry que comenzó con la transición lenta del blues eléctrico al rock & Roll.  

Alrededor de 1945 se comienza a escuchar un nuevo estilo de música llamado Rhythm & Blues, que tomaba las armonías del blues, el uso de la guitarra eléctrica y la armonización vocal del Gospel, sumando a esto el uso del piano.

Un Dj americano Albert James Freed más conocido como Alan Freed, se encargaba de difundir el Rhythm & Blues afroamericano en las radios de Estados Unidos y Europa bajo el nombre Rock & Roll.

La expresión fue tomada por Freed de la propia música negra que él difundía, que solía contenerla en las letras de las canciones, como el tema “Rock and rolling” de Bob Robinson, “Rock and rolling mamma” de Buddy Jones y “Cherry Red” de Big Joe Turner, las tres lanzadas en el año 1939.

El primer éxito del R&R fue “Rock around the clock” de Bill Haley y sus cometas en el año 1955, y luego “Tutti frutti” de Little Richard, mas la entrada en escena de Elvis Presley se comienza a consolidar como nuevo estilo musical.

A partir de lo hecho por Elvis Presley, tanto en Estados Unidos como en Inglaterra nace la imagen estética impuesta principalmente por él, creando si quererlo la subcultura del rocker.

A partir de los años 60 comienza una etapa que se caracteriza por un mejor y mayor trabajo en la sonoridad y las armonías vocales. Un claro ejemplo de esto fueron las canciones creadas por The Beach Boys. Si no escuchen su álbum “Pet sounds”.

Paulatinamente va dejando de ser un ritmo que representaba a los jóvenes rebeldes en los 50, dando lugar género denominado rock o música rock, que marcaría un hito entre la generación de los jóvenes en los 60 y su identificación con ella.

Así es como nacen nuevos estilos o subgéneros como el rockabilly o el hard rock, el rock de garage, punk rock, rock progresivo, glam rock, entre otros.

Si a toda esta marea musical le sumamos, la que comenzaba a gestarse en Inglaterra, (nuestra próxima entrega) tenemos el rompecabezas completo!

El resto, como dicen, es historia.

Hasta la próxima!

Al flexibilizarse la cuarentena, lo más importante es seguir resguardando a la población de riesgo, es decir, adultos mayores, personas inmunodeprimidas, personas con patologías preexistentes, mujeres embarazadas y bebés. Si es posible estos grupos deben evitar salir a la calle, pero también es importante mantener el tratamiento previo (si es que existe alguno) y la consulta con el médico, preferentemente por vía virtual. En caso de ser inevitable se deberá concurrir presencialmente a la consulta médica.

\»Es importante continuar con los tratamientos médicos\»

Una vez que la cuarentena se vaya levantando, va a seguir siendo importante salir lo menos posible, no concurrir a lugares salvo que sea extremadamente necesario. Lo ideal es seguir haciendo las compras en los lugares donde ya las venían realizando. Recuerden que el virus circula con las personas, cuanto menos movimiento haya, menos probabilidades de contagio existirán.

Se deberán evitar por un tiempo las reuniones, de ser impostergables que no sean más de 10 personas a la vez.

Y la pregunta que nos hacemos todos… ¿Hasta cuándo?

Lo ideal sería mantener estos hábitos de usar barbijo, sanitizantes y extremar los cuidados hasta que no haya nuevos casos por día en el país y hasta que todos los infectados se recuperen, mientras tanto, el virus seguirá circulando y, por ende, habrá riesgo de contagio.

\»Se deberán mantener el uso de barbijo y sanitizantes\»

Otra de las grandes incógnitas es la vuelta al colegio, donde en muchas instituciones los grados son muy numerosos, lo que aumenta las posibilidades de contagio. Del mismo modo habría que evitar lugares muy concurridos y cerrados, como centros comerciales, cines, teatros, etc.

Entonces… ¿Qué podemos hacer?

Salir a cualquier lugar abierto y espacioso, donde podamos estar a más de dos o tres metros de otras personas, como plazas, reservas ecológicas y otros espacios verdes. Podemos cambiar nuestro estilo de vida sedentario por uno más activo, salir a correr, andar en bicicleta, ir a caminar. Esto último no solo va a evitar el contagio, sino que además va a reforzar nuestro sistema inmune y mejorar nuestra salud.

\»Al salir SIEMPRE mantener la distancia\»

Recordar que la flexibilización de la cuarentena no significa tener permiso para ir a visitar a parientes o amigos, o usar la excusa de ir a correr para encontrarse con otras personas. Esto pone gravemente en peligro todo el esfuerzo llevado a cabo los días anteriores, hace que los brotes sean más difíciles de controlar. Las consecuencias de la pandemia recaerán sobre las terapias intensivas. Esto significa que se generará una sobrepoblación de pacientes y la imposibilidad de tratarlos a todos, no nos olvidemos que es en esta situación de colapso de los hospitales donde reside la letalidad del virus.

\»La flexibilizacion de la cuarentena no permite las reuniones sociales\»

Que esta cuarentena sea el motivo para cambiar el estilo de vida, replantearnos la rutina diaria, el estrés y tomar conciencia sobre el medio ambiente.

Por Marianela Moretti, Analista de control de calidad de microbiología, Ex ayudante de la Catedra de Microbiología. Facultad de Farmacia y Bioquímica – Universidad de Buenos Aires. Mail: marianela_moretti@hotmail.com

Correctora: Daniela García, Editora, Facultad de Filosofía y Letras – Universidad de Buenos Aires. Mail: danugarciar@gmail.com

Hace unos cuantos años que hago radio, el bicho me pico (no el del Covid-19 si no el de la radio) un poco tarde a mi gusto pero aquí estoy.

Saliendo al aire dos veces a la semana por Radio Gráfica, en dos programas distintos, (La Puerta y Nuestro Sur), casi opuestos me atrevo a decir, pero en los dos casos le pongo muchísima garra, como si fuera el primer día y por supuesto rodeado de gente maravillosa.

Para el comienzo del 2020 tenía doble festejo, uno por iniciar la segunda temporada de Nuestro Sur, luego de una primera temporada que superó todas nuestras expectativas, y el otro en La Puerta por el inicio de la novena temporada, (algo habremos hecho no?), todo muy lindo, listo para festejar hasta que apareció el maldito Covid-19 vestido de pandemia, impensado!.

Las luces se apagaron de golpe, se bajó el telón, guardamos toda la parafernalia festiva en un baúl, y de las ganas de festejar no quiero contarles donde quedaron, una lástima!

Como todos, pensamos que la cuarentena iba a durar unas semanas nada mas, es por eso que decidimos emitir programas anteriores o “refritos” como se dice en la jerga.

A medida que fueron transcurriendo las semanas el bichito radial cada vez nos causaba más escozor, amén que fuimos cayendo en cuenta que la cuarentena había llegado para instalarse por un buen rato, con este panorama comenzamos a pensar en cómo retomar nuestra rutina radial.

El primer intento fue volver a la radio, (¡que iluso!), esto fue imposible por varias razones, como ser, permisos para circular, un protocolo muy exigente en Radio Gráfica, y estar cerca de la llamada población de riesgo (Golpe al mentón). Afuera con el primer intento.

El segundo fue el de realizar el programa en vivo desde casa, pero de nuevo por protocolo radial nos informaron que no hay operación técnica a partir de las 21 Hs. Afuera con el segundo intento.

Nos quedaba una última posibilidad, realizar el programa desde casa, grabarlo y sacarlo al aire, facilísimo!!!

La Puerta no es un programa que conlleve operaciones de física cuántica, pero guarda sus bemoles, somos varios que solemos interactuar mucho, gran cantidad de música y por supuesto mucha información acerca de la misma. Nuestra primera idea fue hacerlo vía conversación telefónica grabada pero pronto nos dimos cuenta que nos faltaba la interacción visual, importante al querer hablar, las mirada y los gestos, hasta la postura corporal ayudan y mucho. Adicionalmente a esto casi ninguno del grupo cuenta ya con telefonía fija y caer en la telefonía móvil donde cada uno se tiene que ir moviendo para captar alguna de las 4G es verdaderamente traumático. Idea descartada.

Finalmente optamos por el famoso Zoom, preparamos la grilla donde se detalla paso a paso la secuencia del programa incluyendo tiempos de habla, elección y duración de los temas, duración de las tandas publicitarias y  detalles varios que no merecen mención, así quedo conformada la grilla de trabajo, solo nos resto elegir día y hora para comenzar con la grabación, la elección fue un domingo a las 22 hs.

Pero, aquí comenzaron nuevos inconvenientes, como ser evitar el “eco” que producen las paredes de una casa que, obviamente no esta preparada acústicamente para hacer un programa de radio, a no decaer! La solución al alcance de la mano rodear la computadora con una buena pila de almohadones y voila! Estábamos listos para comenzar, (mientras en mi casa todos me miraban con preocupación por la acumulación compulsiva de tamaña cantidad de almohadones) pero más de un lector habrá notado que cuando hablan varias personas a la vez la cosa se pone muy complicada de entender, el famoso “Delay” o tiempo que tarda en llegar la información desde el emisor al receptor hace que se haga un ida y vuelta sin sentido donde parece que todos estamos hablando dentro de un gran caño flexible que alguien, vaya a saber quién, se encarga de contraerlo, estirarlo, retorcerlo mientras todos se pisan al hablar, resultado: una cacofonía muy poco entendible, y si a esto le sumamos la escasa oferta tecnológica y la famosa “Banda ancha” que últimamente ha hecho una dieta severa, y que estamos en Argentina, tendremos un resultado caótico. A esto tuvimos constantemente un ruido a cascada, agua corriendo o para ser más gráfico como si cada tanto en medio de la conversación algún ser contrario a nuestros deseos apretara el botón de un baño en la inmensidad de la internet.

El comienzo fue así lleno de “detalles”, con la banda ancha estaba saturadísima por lo que decidimos esperar cerca de media hora hasta que tuvimos un servicio razonable. Finalmente arrancamos una nueva etapa radial, con limitaciones y varios defectos de sonido, pero arrancamos, nos ayuda el poder vernos, nos permite usar las señas e indicaciones en forma clara, obvio que no nos gusta el grabar “en seco” sin música de fondo, pero esto ya “esta en vías de solución” como dirían en la tele. Al momento que Ud. lea este artículo ya habremos pasado algo más de media docena de programas realizados bajo el “efecto pandemia”.

A cada grabación la vamos mejorando, en general con soluciones simples tales como comunicarnos en horarios de baja utilización de internet, utilizando algún software adicional al provisto por Zoom, WhatsApp, Hangouts, Jitsu, etc (se nota que hicimos pruebas no?) para grabar nuestras voces en mejor calidad, vamos vertiendo pequeñas dosis de aceite en un mecanismo distinto al habitual, lentamente lo vamos logrando.

No quiero dejar de mencionar a los operadores de la radio, a quienes les enviamos un montón de audios sueltos y lo compaginan de forma impecable.

De esta forma, con una lucha titánica contra la tecnología cada vez que vamos a grabar conseguimos estar nuevamente en el aire.

Lo bueno en todo esto es haber vuelto a ruedo, seguir entreteniendo en tiempos de pandemia donde la gente sufre el encierro es importante, es nuestro granito de arena y por supuesto hace que nosotros también estemos un poco más ocupados, entretenidos y pensantes.

Un último detalle, alguien sigue apretando el botón del baño mientras grabamos, ya lo vamos a ubicar!!

Este ha sido un pequeño relato pandémico, solo me queda decirles aguantemos un poco más, contemos los días que faltan, no los que pasaron, pronto todo esto será una historia para contar a las generaciones venideras!

Desde hace unos años la manera de trabajar y gestionar ha venido cambiando gracias al peso de la tecnología y las herramientas que ésta nos brinda constantemente.

La adaptación a las nuevas herramientas digitales es un tema de capacitación constante y aprovechamiento en las mejoras de procesos, información, seguridad, seguimiento y conocimiento online de los temas que nos favorecen a la toma de decisiones.

Los CONSORCIOS y las ADMINISTRACIONES no están ajenas a esto, ya pasaron los tiempos del papel y de revisar documentación en carpetas en las oficinas. Hoy con los sistemas web tenemos la posibilidad de tener todo online, lo cual nos da control y tranquilidad de la información diaria y mensual de las liquidaciones de expensas y la gestión.

Otro tema de importancia es la actualización legal, contable e impositiva, analizada en término por profesionales, al estar relacionado por convenio con el colegio de Abogados y Contadores especialistas en Propiedad Horizontal.

En este caso, en imágenes van a poder ver la plataforma “Consorcio Abierto” que nos permite acceder desde una computadora o desde el celular a través de una app.

Algunos de los beneficios de esta plataforma:

• Consulta de expensas, recibos de pago y el historial de tu cuenta corriente.
• Aprobación de gastos y presupuestos en un click.
• Votación online, lo cual permite reducir las reuniones de consorcio.
• Recordatorio de vencimientos importantes.
• Registro y seguimiento de reclamos.
• Seguimiento de novedades y comunicados de la administración.
• Reservas de espacios comunes.
• Envío de documentación y recibos.
• Revisión de información histórica de documentación y liquidaciones.
• Control de la cuenta bancaria y AFIP.

Video de presentación de una las herramientas descriptas.

Ante cualquier duda al respecto pueden encontrarme en 15-3586-1700 o miguelconsorcios1@gmail.com.

\»Iluminar para ordenar, ordenar para reconocer, reconocer para accionar y accionar para transformar.\»

La integración de los elementos  tierra, aire, fuego y agua, como esenciales a la hora de pensar en decorar, ordenar o construir nuestro hogar.

Este contexto de confinamiento o encierro,  el elemento aire o ventilación en el hogar es el protagonista.

Griselda Ricciardelli, arquitecta y especialista en bioarquitectura, nos cuenta la importancia de prácticas que integran acciones creativas cotidianas, prácticas físico-energéticas y sensoriales que buscan calidad, bienestar  y salud en la vida cotidiana.

Es en otoño cuando la circulación del aire, ventilación y respiración de todo el sistema toma vital importancia para evitar condensación de humedad y patologías respiratorias. En nuestro organismo es el pulmón el encargado de circular el aire, de recibirlo del exterior y mandarlo al mundo interior; es el aire en movimiento y su equilibrio lo que regula el pulmón. La respiración es la herramienta clave para mantener calma mental y ayudar al organismo a la regulación armónica. Todas las disciplinas tienen ejercicios que fortalecen la capacidad respiratoria y elastizan la zona; por ejemplo el yoga, el TaiChí. En el hogar son las ventanas y puertas las encargadas de permitir esa tarea. La arquitectura entendida desde la relación entre organismos vivos que conviven, ser que habita y cuerpo arquitectónico, vinculados ambos por los estados anímicos y su recíproca influencia al habitar, necesita al igual que sus habitantes respirar para estar en armonía.

La ventilación puede ser natural o forzada. Siempre se recomienda la natural, pero donde no se puede lograr, ese flujo se equilibra con tecnología y se tecnifica la ventilación.

La clave en el otoño es ser orgánicos con el día. La primera acción al levantarnos es abrir las cortinas, los postigones, las ventanas y recibir el aire. Lo ideal es abrir y circular el aire cada hora; evitar  que el aire se estanque y aquí cobra vital importancia la ventilación cruzada. En este tipo de ventilación hay que tener en cuenta las corrientes del entorno, las orientaciones en fachadas y las presiones atmosféricas para que se genere dicha circulación. Sí esto no ocurre hay que buscarla abriendo ventanas y puertas con una línea de circulación para que el aire entre y salga haciendo un recorrido. Lo que también hay que tener en cuenta que el aire caliente va a subir y el aire frio baja.

Las plantas también son unas grandes aliadas a la hora de absorber humedad  y regularla para generar ambientes más secos especialmente en estos tiempos donde las mucosas y todo nuestro sistema esta exigido. Tanto las suculentas como las epifitas, entre las que podemos nombrar los cactus, el aloe vera, helechos, musgos y orquídeas son plantas que teniendo en cada ambiente van a ayudar a equilibrar el aire.

Por último quisiera dejarlos con la tarea de revisar que elementos son los más apropiados dentro del hogar para sentirnos a gusto y en armonía con el entorno que habitamos.

Podes ponerte en contacto con Griselda Ricciardelli ,gricciardelli@gmail.com y consultarla. También podes seguirla en espacio Zen en Facebook, https://www.facebook.com/Espacio-zen-152936082057879/

Vivir más de 50 días encerrados en nuestra casa sin poder asomar la nariz por la puerta es una tarea compleja por si sola. Sencillamente porque no estamos acostumbrados ni preparados para ello. Y esto nos afecta independientemente de cómo esté compuesta nuestra familia (en cuanta a cantidad de integrantes y edades). Ahora bien, mucho más o menos dificultosa habrá sido esta travesía inedita dependiendo del lugar en dónde vivimos.

Mientras escribo esta nota me acuerdo de algunos casos paradigmáticos:

• Una parejita joven que trabaja todo el día y que buscaban un ambiente cerca del centro que utilizarían casi sólo para dormir (no importaba que sea un interno oscuro y con vistas a la medianera) y que consiguieron comprar gracias a una ayuda familiar. Hoy hacen home office con todas las luces prendidas desesperados por ver algún rayo de luz natural en este otoño que se va transformando en invierno.
• Un matrimonio con dos hijos adolescentes de distinto sexo compartiendo el mismo dormitorio que querían vender un tres ambientes pero “no tenían apuro”. La realidad de la convivencia diaria, ¿les habrá puesto algo de prisa a sus deseos de cambio?
• Otro matrimonio que transitaba la época del nido vació con una casa excesivamente grande para dos personas pero que “no la iba a regalar” para venderla. Hoy cuando tienen que limpiar solos, sin la ayuda que normalmente tienen, tantos y tantos metros cuadrados que no usan ¿seguirán pensando lo mismo?.
• Y remato con esos dos hermanos que compraron un PH de 35m2 que, con la magia de los entrepisos, duplicaron la superficie. Pero, ¿se puede vivir 50 días con el techo a 1,90 m.?

Parece una obviedad, pero los grandes ganadores en esta pandemia fueron los departamentos con ambientes amplios (en tamaño y altura de techos) y espacios exteriores como balcones, terrazas, patios o jardines o mínimamente atributos como vistas abiertas y luminosidad. Contar con un poco de aire (visual o espacial) cotizó en alza y contar con mucho aire directamente fue jugar en otra liga. Ahora me pregunto ¿Cuánto vale leer un libro al aire libre en una reposera al sol, escuchar música mirando el horizonte, tener una mini huerta que podamos cuidar y ver crecer, jugar con nuestra mascota al sol o disfrutar una merienda con nuestros hijos en la terraza? ¿Se pueden valorizar los momentos y las emociones?

Esta pandemia nos hace reflexionar sobre las motivaciones que activamos a la hora de elegir la casa que queremos para vivir ¿Pensarías tu casa sólo para un momento del día o para cualquier día y momento? ¿Casa dormitorio, casa para vivirla el fin de semana o para vivirla siempre, de día o de noche? No siempre se piensa en la calidad espacial de una vivienda, y hemos visto que empieza a tener una importancia más que relevante. No solo porque un pequeño balcón te puede dar ese aire tan necesario cuando te falta, sino porque una altura de techos más allá del reglamentario 2,60m empieza también a jugar a favor de la calidad espacial. ¿Será el momento de pensar en tasaciones por m3 de aire como complemento de las demás variables?  

Seguramente más de uno que lea esta nota se sentirá identificado con algo de lo que estoy comentando. Quizás es el momento de preguntarse ¿Estoy más o menos enamorado de mi casa luego de esta pandemia? Y si este confinamiento se repite, ¿podré resistir en dónde vivo hoy?

No es cuestión que te pelees con tu casa, sino que te amigues con la posibilidad de cambiarla y darle a tu vivienda la importancia que se merece. Y en ese proceso de cambio te puedo ayudar con la mejor propuesta del mercado. No dejes tus sueños en manos de cualquiera. Todas las inmobiliarias no somos iguales. La correcta elección de la inmobiliaria puede ser la diferencia entre conseguir tu objetivo o no.

Whatsapeame al +54 911 6942 0594 y te cuento, estaría encantado en ayudarte.  

He escuchado el tema cientos de veces, en equipos regulares, en equipos muy buenos, con distintos tipos de auriculares, hasta en sistema de sonido holofónico (mas no se puede pretender), y siempre caigo rendido a sus pies, una interpretación sublime que despierta mi envidia, la que se origina en no tener ni una pizca de capacidad para componer o cantar.

¿Que lleva a un artista a inspirarse de semejante manera para interpretar un tema con una lírica inexistente?

Sinceramente no lo puedo responder.

Viajando en el tiempo quizás podamos encontrar alguna que otra respuesta.

Hacia fines de 1971 Pink Floyd comienza a elaborar un nuevo álbum, que fue “The dark side of the moon”, una obra que explora los tiempos modernos, la obsesión por el dinero, el tiempo, la locura y lo absurdo de la existencia del autor.

Lanzado al mercado en 1973 se convertiría en el álbum más famoso y de mayor éxito comercial de la banda, con la friolera de 45 millones de copias vendidas.

La última canción del lado A, es ni más ni menos que \»The Great Gig in the Sky\», o “El gran baile en el cielo” una notable composición instrumental de Richard Wright, la cual contiene uno de los solos vocales más impresionantes en la historia del rock.

Hago un pequeño detalle de la canción en forma terriblemente simple y pido disculpas:

La canción está inspirada en la tristeza y la inminente muerte del protagonista, al inicio de se escucha la magia del piano y órgano Hammond de Richard Wright, luego viene un fragmento de un discurso, y en forma inmediata a esta intervención aparece la maravillosa voz de Clare Torry que nos eriza la piel y nos lleva a los propios rincones inexplorados de nuestras almas.

Lentamente se suman más instrumentos y mas capas sonoras de forma impecable, hasta que, finalmente esta pieza lírica moderna finaliza, casi como comenzó con un piano que se despide dejando un manto de tristeza detrás.

¿Pero cómo se llego a esto?

Alan Parsons (Ingeniero de sonido, Productor y arreglista) sugiere el nombre de la cantante Clare Torry, ya que estaba muy impresionado con su producción vocal.

Clare Torry escucho la pieza desarrollada por Wright y solicitó que la volvieran a pasar, ella pensó que su voz debía ser un instrumento más en la canción, y cuenta que la única instrucción que recibió de parte de la banda fue: \»Piensa en la muerte o en algo horrible y canta\».

La cantante lo hace en solo tres tomas y cuenta que no recuerda haber notado mucho entusiasmo por lo hecho, salvo por parte de David Gilmour, y creyó que su trabajo jamás alcanzaría la mezcla final. Lo que no supo es que a los miembros de la banda les había encantado su improvisación.

A más de 40 años que fuera lanzada la canción, sigue cautivando a todo aquel que se deje atrapar por la magia de su voz y la música de Pink Floyd.

Para finalizar, y responder la pregunta inicial, creo que en este caso sucedió una combinación de la madurez compositiva de la banda, una voz inigualable, y dos personas (Wirght-Torry) que encajaron en tiempo, espacio y perfección.

Los invito a escuchar a continuación el programa de La Puerta donde tratamos esta pieza maestra con mayor nivel de detalle.

Hasta la próxima!

Si pensamos en estos días de confinamiento que venimos transitando, podemos contarlo como una historia por etapas.

En un principio nos sorprendió la pronta declaración de cuarentena en nuestro país casi sin casos, cuando veíamos el sufrimiento Europeo como muy lejano.  La desesperación por abastecerse, las grandes compras, la información acerca de los protocolos a seguir y por sobre todas las cosas ¡vacaciones!.  Se activó la necesidad urgente de saber cómo utilizar redes sociales, el colapso de las teleconferencias, webinars, videos llamadas y la carrera por generar contenidos virtuales. Algunos estaban preparados, otros no. Mucha gente manifestaba miedo, pánico, fobia por salir a la calle y otras no terminaban de entender y seguían saliendo a correr y llevando los chicos al parque. Cada uno sabrá como reaccionó en un primer momento, pero en la medida que los días pasaban algunos seguían colapsando las redes en infinitas charlas futurólogas y otros se concentraron en potenciar el encierro para disfrutar de estar a solas, ir hacia su interior  y potenciar esa cuarentena haciendo lo que tenían pendiente en agenda.  Que el mundo se cerrara sin poder  guarecerse  en ningún lugar, desconociendo la situación con claridad sin una  solución clara, ya que ni los especialistas médicos sabían bien a que se enfrentaban;  generó una sensación de vulnerabilidad que nos puso más susceptibles y  menos tolerantes.

Esa sensación incómoda de estar siempre en alerta, por nuestra salud, la de nuestros amigos, familiares y la comunidad en general. Esta sensación se agravó cuando pasamos a la segunda etapa y nos dimos cuenta que teníamos para más de 40 días y las economías  comenzaban a ser insostenibles, donde en los países como el nuestros con altos índices de pobreza, se suma el contexto social cada vez más difícil.

Preguntas trascendentales comienzan a surgir y nos llevan al interior; ya no teníamos el velo de lo cotidiano que todo lo ciega.

¿Qué es lo que realmente quiero hacer con mi vida?

¿Qué es lo que realmente valoro?

¿Qué es lo que tengo?

¿Qué es lo que me falta?

Este aislamiento es una oportunidad para darnos cuenta de lo poco que necesitamos, de enfocarnos en los valores y en los sueños adormecidos por las exigencias.

Nos preguntamos ¿que quedará después de la tormenta?, tal vez una economía muy dura. Tal vez las oportunidades que toda crisis regala.  Pero lo importante es que estas emociones nos han hecho regresar al origen, a lo básico, a repensarnos.  ¿Quien soy sin mis obligaciones? Si fuera nuestro último día, ¿habremos vivido intensamente?. Pensar que en esta situación muchos chicos conocieron por primera vez la atención plena de sus padres, compartieron un juego, tiempo orgánico de calidad y en cantidad.

Recuperemos la huella que queremos dejar. Miremos hacia el futuro sin olvidar este proceso único; potenciados por esta experiencia.

Namaste.

Somos otros, otras, ¿quiénes? Cuesta saberlo. El nuevo mundo es inestable. Cada día oímos y leemos que lo peor está por venir. Nos preguntamos si en el futuro, cuando esto pase, habremos de encontrar, por fin, el pasado que añoramos. Imposible. Que sea mejor. Tal vez sin mayor fundamento hay quienes pensamos que después del encierro, las muertes y las privaciones hay una posibilidad de cambiar para bien. Después de todo, ¿no estábamos atrapados en una lógica extremadamente dañina antes de la cuarentena?

Muchas veces, al fotografiar la ciudad en su belleza fantasmal, me pregunto si, cuando el virus se vaya y volvamos a las calles seremos o no un poco más responsables de nuestro entorno social y ambiental. Si a un precio altísimo, habremos aprendido algo. Por qué no, ojalá que sí.

Eduardo Carrera, fotógrafo, editor, docente. Algunas de sus fotografías pertenecen a las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes, la Secretaría de Cultura de la Nación y a coleccionistas particulares de arte de distintos países. En 2006 recibió el Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Fotografía. Publicó el libro de textos y fotos Salud. En la actualidad realiza fotografías para el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, es docente en la Universidad Nacional de General San Martín y colabora con la revista Anfibia, donde fue director de arte en sus primeros años.  Web: https://edcarrera.exposure.co/eduardo-carrera

Al inicio de esta pandemia reinó la paranoia, aumentó la frecuencia de limpieza, tanto de superficies como de alimentos, como así también la propia higiene personal. Estas medidas son completamente correctas, pero… ¿Estás seguro de que lo estás haciendo bien? A continuación, encontrarás toda la información del correcto uso de los sanitizantes y desinfectantes de uso común: cuándo son eficaces y cuándo no, sus diferencias, cómo prepararlos y usarlos correctamente.

Empecemos con un correcto lavado de manos: es aconsejable utilizar un jabón común que no sea antibacterial. Los jabones antibacteriales suelen barrer toda la microbiota presente en la piel, además de resecarnos más las manos que un jabón común, lo que produce microlesiones las cuales son la puerta de entrada a las infecciones.

Sigamos con el uso del alcohol, podemos conseguirlo como alcohol 96° o ya preparado al 70%. Es importante diluir el alcohol 96° de la siguiente manera: 7 partes de alcohol y 3 partes de agua. Se puede utilizar para sanitizar las manos o desinfectar superficies, ropa, etc. Es muy importante que antes de aplicarlo la superficie este limpia, es decir, sin polvo, sin grasa, sin restos de comida, etc.

 La presencia de suciedad interfiere con la capacidad de los desinfectantes, por ejemplo, si le paso alcohol o lavandina a una superficie sucia no la va a desinfectar, lo mismo pasa con las manos y el alcohol en gel, si las manos están sucias entonces el alcohol no actúa, se debe, entonces, limpiar las manos previamente con agua y jabón y las superficies con agua y detergente. Cabe destacar que el alcohol tiene un poder desinfectante menor al de la lavandina, pero en el caso del coronavirus utilizar cualquiera de los agentes limpiadores presentes en este artículo es suficiente para desactivar al virus.

La lavandina es la razón principal por la que escribo este artículo, ya que muy pocas personas la utilizan correctamente. Desde mi punto de vista desaconsejo el uso de la lavandina que venden suelta por algunos motivos, en primer lugar, no sabemos en qué concentración la venden (si es la correcta o no), en segundo lugar, porque se suele comercializar en envases trasparentes lo que afecta la eficiencia del producto. Es por ese motivo que las lavandinas comerciales vienen en envases opacos.

Dicho esto, continuemos con la fecha de vencimiento de la lavandina, al ser un producto químicamente inestable, es eficaz únicamente durante 6 meses, por lo tanto, recomiendo que revisen la fecha de elaboración del producto para saber su vencimiento. Una lavandina vencida no tiene poder desinfectante.

Existen en el mercado tres tipos de lavandinas: la lavandina en gel que viene lista para su uso, la lavandina “apta para desinfectar agua” y la lavandina con aditivos, como aromatizantes, entre otros. La lavandina “apta para desinfectar agua”, debe tener esa leyenda en el rotulo del envase según normativas de ANMAT y vienen con indicaciones precisas sobre como potabilizar agua haciéndola segura para su consumo. Este tipo de lavandina es la más versátil, ya que les va a ser útil tanto para el agua, como para desinfectar frutas y verduras. Además, puede utilizarse para la desinfección de superficies, en cambio, la lavandina aditivada solo será útil para la desinfección de superficies.

Aconsejo para la dilución de la lavandina seguir el rotulo del fabricante, ya que existen en el mercado lavandinas de diferente concentración. Para tratar el agua o desinfectar frutas y verduras con 3 a 5 gotas de lavandina por litro de agua será suficiente, previamente se debe eliminar cualquier rastro de suciedad o tierra de las frutas o verduras, luego sumergirlas en la solución y por último enjuagarlas bien con agua antes de su consumo.

Una vez diluida la lavandina si no es utilizada en ese momento se debe guardar en envases opacos y emplearla dentro de las 24hs de preparación, recordemos que se trata de una sustancia muy inestable y es por esta razón que no se comercializa la lavandina diluida. Una vez transcurridas las 24hs se debe descartar la solución y preparar una dilución nueva.

Para vencer al virus tenemos que aprender a utilizar los productos desinfectantes de forma correcta, mantener el distanciamiento social y respetar la cuarentena.

Correctora: Daniela García, Editora, Facultad de Filosofía y Letras – Universidad de Buenos Aires. Email: danugarciar@gmail.com